Miguel Ángel Buonarroti biografija genija ispred svog vremena
Miguel Ángel Buonarroti bio je jedan od najistaknutijih genija talijanske renesanse. Ona je sadržavala te četiri velike vrline umjetnika svoga vremena: bio je arhitekt, slikar, kipar i pjesnik. Sada, ako postoji nešto za što se on isticao, to je zbog tog talenta utisnuo u svako njegovo djelo. Taj estetski realizam i ta snaga u njegovoj umjetnosti do sada nije viđena.
Možda, mnogo taj emocionalni intenzitet, kojim je obdario svaku od svojih slika i skulptura, došao je iz njegovog vlastitog karaktera. On nije bio lak čovjek. Njegova osobnost, tvrda kao kamen koji je oblikovao, često se kretala između ljutnje, ponosa i želje za samoćom. Bio je bogat čovjek, ali nikada nije želio uživati u vlastitim dobrima.
Uvijek je uživao u divljenju svojih suvremenika. Crkvena ga je elita obožavala, pape su tvrdile da su umjetnost i ruke dali život svojim bazilikama, svjetlo njihovim zidovima i tijelu najistaknutijim biblijskim figurama. Skulpture vole La Piedad ili David, su dva ilustrativna i iznimna primjera njegove karizme i genija. Samo usporedivo s Leonardom Da Vincijem.
Michelangelo je bio onaj lik iz renesanse, gdje je tiskan za redom, razdoblje u krizi. Oko njega su se već čule glasine o religijskim ratovima, sjeni kontrareformacije i dolasku još jednog umjetničkog stila: manirizam.
"Pravo umjetničko djelo samo je sjena božanskog savršenstva".
-Michelangelo Buonarroti-
Michelangelo Buonarroti, biografija renesansnog genija
Miguel Ángel Buonarroti rođen je 1475 Caprese, grad Toskane. Njegova obitelj, u dobroj poziciji, imala je poznate položaje u Firenci tog vremena. Još kao dijete pokazao je visoku sposobnost za umjetnička područja. Međutim, njegov otac, Ludovico di Leonardo, smatrao je da to ne bi trebao biti put za drugog od njegovih petoro djece.
Michelangelo je morao voditi računa o socijalnom statusu obitelji. Stoga je najprikladnije da je izabrao druga područja. Otac ga je odlučio poslati u Firencu da studira gramatiku s humanistom Francescom da Urbinom. Sada, mladi Buonarroti već je pokazao karakter još od mladosti. Bio je vrlo jasan o tome kakav će biti njegov put, onaj koji je već sadržan u rukama koje su željele stvoriti.
Iskoristio je to florentinsko razdoblje kako bi stupio u kontakt s umjetničkim kontekstom grada. Nije mu trebalo dugo da uđe kao učenik u tvornicu koja je pripadala medicini. Kasnije će osobno iznenaditi Lorenza Veličanstvenog (kojeg povjesničari nazivaju ocem renesanse) nakon što je napravio svoja prva umjetnička djela. Maestro Miguel Ángel Buonarroti trebao je biti umjetnički rođen. Taj prvi korak mu je, između ostalog, omogućio da preuzme odgovornost za svoju obitelj nakon što je njegov otac uništen.
Titanska djela kipara s likom
Upravo je na Akademiji Medici gdje je Michelangelo Buonarroti uspostavio kontakt s Platonovim teorijama. One su služile kao vodič za oblikovanje njihovih djela, bilo književnih ili plastičnih. Od 1492. njegov se život promijenio smrću Lorenza de Medici. Napustio je sud privremeno i počeo obavljati nekoliko poslova u Bologni i Rimu, gdje je bio svjedokom svog velikog umjetničkog otiska.
Urezao je polikromno drveno raspelo za prethodnicu firentinske crkve Santo Spirito. Godine 1493. kupuje veliki blok od mramora i urezuje gigantski Herkulov kip. To je bio najveći pogled do sada u tim danima. Sa 21 godinom, stiže u Rim kako bi ispunio rad koji je naručio kardinal Raffaele Riario. To je još jedan titanski kip, ovaj put božji par Bah .
Godine 1505. i sam Papa Julije II povjerio je Michelangelu Buonarrotiju djelo epskih dimenzija. Bio je to pogrebni spomenik, djelo koje bi trebalo imati oko 40 figura. Sada, u određenom trenutku pontifik daje veću važnost reformi Bramantea u bazilici San Pedro. Michelangelo, zgrožen tom gestom, ostavlja Rim ostavljajući mu polovicu posla.
Uskoro će biti ekskomuniciran zbog odbijanja povratka. Međutim, napokon ustupa mjesto slavi njegova karaktera i ponosa. U isto vrijeme, odnos tako složen kao produktivan počinje s papom Julijem II. Iz te zajednice nastaju važna djela poput Mojsija ili same Sikstinske kapele. Zbog toga je Michelangelo od pape zahtijevao potpunu slobodu stvaranja. I tako je i bilo.
Voli Miguel Ángel Buonarroti
Miguel Ángel Buonarroti Osjećao sam posebnu fascinaciju ljudskog tijela. Njegova titanska djela uvijek su čuvala tu ljepotu i snagu koja ga je inspirirala mnoge mlade ljude s kojima je svakodnevno interagirao u svojoj radionici. Tako su imena poput Cecchino dei Bracci ili Tommaso Cavalieri, njegovi učenici, bili dio umjetnikovog emocionalnog života.
također, Njegova veza s gospođom plemenitog položaja također je dokumentirana: Vittoria Colonna. Pridružila im se strast za poezijom, religijom i Danteovim radom. Zapravo, ova udovica je za Michelangela bila savršen ideal Beatrice Božanske komedije. To je bila njegova inspiracija u životu i također u smrti, budući da je ova dama rano umrla ostavljajući trag izrazite tuge u životu Buonarrotija..
Posljednjih godina, Pieta Rondaninija
Započeo je Miguel Ángel Buonarroti Pobožnost od Rondanini 1556., kada je imao više od osamdeset godina. Nije ga mogao dovršiti. Njegovo zdravlje nije bilo dobro, osjećao se usamljeno, opsjednut od strane dužnosnika i posebno se uzrujao zbog promjena koje su doživjeli u svijetu umjetnosti. Vijeće Trenta zabranilo je pojavu aktova u vjerskoj umjetnosti. To je za učitelja Buonarrotija bilo prilično uvredljivo.
Zapravo, papa Pio IV zaposlio je Daniele da Volterru sakriti "golotinju" velikog dijela djela koje je već napravio veliki majstor. Miguel Ángel bio je iscrpljen, frustriran i strahovito ozlijeđen zbog okruženja koje ga je okruživalo. Pobožnost Rondanini to je jasan odraz raspoloženja tog genijalnog kipara, tog renesansnog majstora.
U ovom djelu vidimo dvije sablasne figure, s jedva frakcijama, izduženim licima koja simboliziraju gotovo tihi krik umotan u tugu. Bio je to oproštajni oprost od umjetnika koji je dao život mramoru, koji je napravio svoju kiparsku dlijetu u ruci, koja je donijela sjaj u Crkvu svojim titanskim djelima ... Isti oni koji su sada izmijenjeni, oskrnavljeni.
Michelangelo je umro 1564. i pokopan je u Firenci okružen prijateljima. Njegovo ime bilo je dio te sjajne renesanse koja je počela opadati, razvijajući se prema maniru. On je bio umjetnik naglaska, strasti i ekstremnih emocija. Njegovo nasljeđe je nesumnjivo imalo istu snagu, pa čak i danas nas još uvijek ostavlja bez daha.
Vincent Van Gogh i moć sinestezije u umjetnosti Vincenta Van Gogha objasnili su da za njega zvuci imaju boje i određene boje, poput žute ili plave, kao vatromet. Pročitajte više "